音乐会前，龚琳娜在海沧融信华邑酒店贵宾厅接受媒体采访。

6月20日，“流动的时光”——龚琳娜二十四节气古诗词音乐会将在厦门沧江剧院上演。龚琳娜和龚锣新艺术乐团将在舞台上呈现13首节气诗词音乐作品，以春、夏、秋、冬作为四个音乐篇章。这是龚琳娜自《忐忑》走红后9年来的第一次专场音乐会，也是龚琳娜首次来厦门演出。

创新 二十四节气遇见古诗词

厦门有“钢琴之岛”鼓浪屿，有着得天独厚的音乐根基和民乐市场

她说:“是厦门选中了我”

“办这样一场古诗词音乐会，观众听得懂吗?”在举办这场音乐会的想法产生之初，龚琳娜遭到不少朋友质疑。事实上，龚琳娜及其作曲家丈夫老锣，受到奥地利音乐家舒伯特将音乐与诗歌结合的启发，在2004年起就开始着手做古诗词音乐创作。2017年秋天，他们选择了“二十四节气”这一主题，从浩如烟海的古诗词中精选了24首，为其作曲，希望通过这一音乐创新，传递中国古老文明智慧、古典诗词之美。

“我们在唱法上融合了花旦、老生等大量不同的民乐行腔，来表现诗词、节气的意蕴。”龚琳娜说，二十四节气歌更偏向于流行方向的雅乐，听众可能在其中听到熟悉的味道——比如，龚琳娜选择用刘禹锡的《秋词》来表现秋分，但在唱法上借鉴了邓丽君，“邓丽君的唱腔明朗不失柔情，带有浓浓的秋日韵味。”而在表现冬至的《梅花醉》中，龚琳娜则融合了红楼梦电视剧插曲《枉凝眉》清冷孤傲的唱腔，以贴合冬日、李清照诗词的意境。

这也是龚琳娜首次在厦门开专场音乐会。“这次是厦门选中了我。”龚琳娜说，厦门有“钢琴之岛”鼓浪屿，有很好的音乐根基，也有较好的民乐市场。此次音乐会，她也将与厦门沧江剧院少儿合唱团合作，与孩子们同台献唱6首节气歌。

传承

将教学互动引入音乐会

《忐忑》走红后她多次碰壁，但始终不能阻拦她发扬中国民乐的决心

她说:“我等了9年”

“我等了9年。”自2010年《忐忑》走红后，这是龚琳娜9年来的第一场专场音乐会。9年内，她不止一次碰壁——在部分城市，民乐、儿童音乐因“没有市场”而难以走入剧院。“国内听众对民族音乐的隔膜，需要有人来打破。”龚琳娜说。

龚琳娜自小就怀有传播、传承中国音乐的热情。她生长在贵州，从5岁开始登台演唱，小时候就到国外与世界各地儿童同台表演。每次活动结束后，由于中国民乐的丰富多变，他们常登上国外报纸头版头条。这一经历影响了龚琳娜:“唱‘中国的声音’更能被尊重。”12岁，她确定了自己的梦想:将中国的音乐唱给世界听。

在国外经历过多场小型音乐会历练后，龚琳娜于2010年和丈夫从德国回到北京，希望在国内继续发扬民乐。《忐忑》走红了，但引来争议。

“中国音乐听的是‘韵’，通过转音、滑音等技法来实现。”她决定通过教学，来让大众理解、传承民乐。她特意在二十四节气古诗词音乐会中引入了互动环节，教现场观众唱民乐、理解民乐的练气发声方法，“通过自己唱诗词，去感受传统古诗词中的情感力量。”

这也是她发扬民乐、中国传统文化的一次尝试。龚琳娜说，未来她还计划做“中国民歌地图”，和以“中国神话”为主题的新艺术音乐。

龚琳娜，中国新艺术音乐歌唱家、中国新艺术音乐创始人。 1975年8月1日生于贵州省贵阳市，5岁登台演唱，7岁开始在国内巡演，1999年以文化部“民歌状元”称号从中国音乐学院毕业。龚琳娜不断在传统唱法和民间音乐中探索，致力于传播新艺术音乐风格的中国民族音乐，代表作有《斑竹泪》《孔雀飞来》《走西口》《忐忑》《走生命的路》《夜雪》等。